Annika Persson on ruotsalainen valokuvaaja ja taiteilija, jonka teoksissa naiset katoavat sylillisten kukkien taakse – daalioiden, ruusujen ja pionien, joista monet on poimittu hänen omasta puutarhastaan. Hän asuu Åhusissa Etelä-Ruotsissa ja on työskennellyt valokuvaajana yli 25 vuotta. Kysyimme häneltä, miten kamera johdatti hänet digitaalisen taiteen pariin, mistä hänen ideansa syntyvät ja minne hänen julisteensa kotona kuuluvat. Vastaukset ovat hänen omiaan.
Kuka on Annika Persson?
Ennen julisteita oli kamera. ”Olen työskennellyt valokuvaajana yli 25 vuotta, ja valokuvaus on aina ollut luovan työni perusta.” Hänen töitään on nähty näyttelyissä, muun muassa Berns Salongerissa Tukholmassa.
Käänne tuli pandemian aikana. ”Koronan aikana minulla oli enemmän aikaa tutkia omaa kuvantekoani, ja silloin taiteellinen ilmaisuni alkoi kulkea uuteen suuntaan.” Hän osallistui italialaisen valokuvaajan ja taiteilijan Patrizia Burran verkkokurssille, ”jolla syvensin digitaalisten työkalujen osaamistani ja aloin nähdä uusia mahdollisuuksia omassa valokuva-aineistossani”.
Millaista hänen taiteensa on?
Hänen tunnetuimmissa teoksissaan näkyy harvoin kasvoja. Nainen seisoo pehmeässä, vanhanaikaisessa huoneessa, ja siinä, missä hänen päänsä pitäisi olla, on kimppu niin suuri, että hän tuskin jaksaa kannatella sitä. Värit ovat hillittyjä – pölyistä vihreää, persikkaa, kermaa – ja seinät näyttävät siltä kuin niitä olisi maalattu yhä uudelleen sadan vuoden ajan.
Kukkamuotokuvien rinnalla hän tekee myös kevyempiä, kuvituksellisempia teoksia: tyttö oranssissa mekossa kukkakimpun kanssa, kaksi lasta kuumailmapallossa yöllisen kaupungin yllä, nainen aamukahvinsa kanssa.
Kukkamuotokuvat
Flower HarvestAnnika Persson
EmbraceAnnika Persson
FloraliaAnnika Persson
Dahlias in Vintage GreenAnnika Persson
Mistä aloittaa: Flower Harvest on klassikko – tyttö valkoisessa mekossa, puutuoli ja enemmän kukkia kuin hän jaksaa kantaa. Katso kaikki Annika Perssonin julisteet →
Näin kukkamuotokuvat syntyvät
Mitään ei ole lainattu. ”Teokseni rakentuvat valokuvista, jotka olen itse ottanut vuosien varrella. Yhdistelen eri elementtejä valokuva-arkistostani ja luon niistä digitaalisesti uusia sommitelmia.”
Myös ihmiset ja kukat ovat hänen omiaan. ”Teosteni naiset ovat ihmisiä, joita olen valokuvannut, ja monet kukista ovat omasta puutarhastani, jota myös valokuvaan.” Sitten teos kasvaa hitaasti. ”Teokset kehittyvät kerros kerrokselta, ja valokuvani saavat uuden elämän ja muuttuvat osaksi täysin uutta taiteellista ilmaisua.”
Mistä inspiraatio tulee?
Ensin puutarha. ”Puutarhani ja luonto inspiroivat minua syvästi – kukat, värit ja se, miten kaikki muuttuu vuodenaikojen mukana. Mutta inspiraatio voi yhtä hyvin syntyä vanhasta talosta, kauniista kankaasta, vaatekappaleesta tai yllättävästä väriyhdistelmästä.”
Sitten muut tekijät – ei kukaan tietty taiteilija, vaan kuka tahansa, jolla on silmää. ”Se voi olla joku, joka maalaa, valokuvaa, ompelee, neuloo, tekee keramiikkaa tai luo aivan toisella tavalla.” Ja aivan lähellä: ”Tyttäreni ovat myös suuri inspiraation lähde. Toinen työskentelee maskeeraajana ja toinen opiskelee pukusuunnittelua, ja kummallakin on upea silmä värille, muodolle ja ilmaisulle. Inspiroimme toisiamme ja puhumme usein ympärillämme olevasta visuaalisesta maailmasta.”
”Joskus pelkkä väri tai tunne voi olla lähtökohta kokonaan uudelle kuvalle.”
Missä hänen julisteensa näyttävät parhailta?
Hän ei usko yhteen oikeaan huoneeseen. ”Rauhallisessa, neutraalissa tilassa ne voivat nousta huoneen keskipisteeksi ja tuoda väriä, lämpöä ja persoonallisuutta. Mutta rakastan nähdä ne myös värikkäämmissä ja persoonallisemmissa kodeissa, esineiden, tekstiilien ja huonekalujen keskellä, joilla on oma luonteensa.”
Mitä ne kaipaavat ympärilleen, on helppo arvata kuvista: ”Koska luonto ja värit ovat niin tärkeä osa työtäni, uskon teosten sopivan erityisen hyvin yhteen luonnonmateriaalien, vintage-huonekalujen, kauniiden tekstiilien ja tietysti kasvien ja kukkien kanssa.” Ja koko asian ydin: ”Rakastan sitä, kun taideteoksesta tulee osa kotia eikä vain jotain, joka roikkuu seinällä.”
Asiakkaidemme suosikit
I can buy myself flowersAnnika Persson
Good NightAnnika Persson
Good MorningAnnika Persson
Summer DreamsAnnika Persson
The Girl and the PoppyAnnika Persson
Vinkkimme: Good Morning ja Good Night rinnakkain makuuhuoneessa yhteensopivissa tammikehyksissä. Katso kokoelma →
Kun yhdistät useampia julisteita, galleriaseinäpohjamme antavat tarkat mitat, ja tammiset ja mustat kehyksemme sopivat julisteisiin täsmälleen.
Mitä hänen teoksensa edessä pitäisi tuntea?
Ei yhtä tiettyä asiaa. ”Pidän ajatuksesta, että jokainen voi tuoda kuvaan omat muistonsa, kokemuksensa ja tunteensa ja luoda oman tarinansa.” Hän toivoo herättävänsä ”kauneuden, voiman ja lämmön tunteen, mutta myös uteliaisuutta” – sellaisen kuvan, josta löytää uusia yksityiskohtia, mitä pidempään sitä katsoo. ”Ennen kaikkea haluan, että taiteeni luo tunteen, joka jää mieleen.”
Mitä seuraavaksi
Näyttely Tukholmassa. ”Työskentelen parhaillaan uusien teosten parissa ja valmistelen tulevaa näyttelyäni Tukholmassa. Näyttely järjestetään Galleri 67:ssä Gamla Stanissa, vanhankaupungin sydämessä.” Suurin osa hänen ajastaan kuluu nyt uusien teosten tekemiseen ja näyttelyn kokoamiseen – ”Odotan todella innolla, että näen uusien teosten heräävän eloon galleriatilassa.”
Kokoelma
Kaikki Annika Perssonin julisteet, koot A4–100×140 cm
Painettu sopimaan kehyksiimme täsmälleen – tammi, musta tai värillinen.
Osta Annika PerssonSeuraa Annikaa Instagramissa: @preciouspeopleartwork.